מחפשים שיווק דיגיטלי חכם?

כתיבת תסריט לסרטון שיווקי בעזרת AI. איך כותבים תסריט לסרטון שיווקי בעזרת AI? שבעה שלבים מהבריף להפקה. כלי AI יכולים לעזור לפתח רעיונות, לכתוב קריינות ולתכנן סצנות. אבל כדי ליצור סרטון שיווקי שעובד, צריך לתת להם כיוון: למי פונים, מה מציעים ולמה שהצופה יתעניין. תסריט טוב מחבר בין המטרה העסקית לבין מה שהצופה רואה ושומע. כך בונים אותו בעזרת AI בשבעה שלבים.

1. מתחילים מבריף ברור

לפני שמבקשים מהכלי לכתוב תסריט, מרכזים את המידע הדרוש: המוצר או השירות, קהל היעד, הצורך שלו, היתרון המרכזי, מטרת הסרטון והפעולה הרצויה בסיום. מוסיפים גם את אורך הסרטון, הפלטפורמה שבה יפורסם וסגנון המותג. סרטון קצר לקהל שעדיין אינו מכיר את העסק דורש פתיחה אחרת מסרטון הסבר ללקוחות קיימים. אפשר לבקש מהכלי: ״לפני כתיבת התסריט, בדוק את הבריף ושאל אילו פרטים חסרים לך״.

2. בוחרים מסר אחד וסיבה להאמין לו

סרטון קצר מתקשה להכיל את כל יתרונות העסק. בחרו תועלת מרכזית אחת והסבירו מדוע אפשר להאמין לה. לדוגמה, רשת ריהוט יוקרה יכולה להתמקד בהתאמת הרהיטים לבית בעזרת פגישת עיצוב. הסרטון יציג את התהליך ואת הערך ללקוח, במקום להסתפק בהבטחה כללית על ״איכות ושירות״. בקשו מה־AI להציע שלושה כיוונים למסר על בסיס הבריף. הנחו אותו להשתמש רק במידע שסיפקתם, בלי להמציא נתונים, המלצות או יתרונות.

3. מפתחים רעיון ופתיחה שמושכים תשומת לב

כעת מבקשים כמה רעיונות יצירתיים שממחישים את המסר. אפשר להתחיל מסיטואציה מוכרת, שאלה, הדגמה או תוצאה שהלקוח רוצה להשיג. לדוגמה: ״הספה נראית נהדר באולם. אבל איך היא תיראה אצלכם בסלון?״ הפתיחה יוצרת עניין ומובילה לשירות שמציע העסק. היא צריכה להיות קשורה להמשך הסרטון ולהבטחה שלו. בקשו מהכלי להציע פתיחות שונות ולהסביר בקצרה מה הרעיון מאחורי כל אחת. לאחר הבחירה, מפתחים את הכיוון המתאים.

4. כותבים תסריט לפי תמונה וקריינות

מבקשים מהכלי לפרק את הרעיון לשוטים. לכל שוט מגדירים מה רואים, מה שומעים, איזה טקסט יופיע ומה משך הזמן המשוער. לדוגמה: תמונה: זוג בוחן ספה באולם תצוגה ומסתכל בתמונה של הסלון בביתו. קריינות: ״לבחור רהיטים זו גם שאלה של התאמה״. תמונה: פגישה עם מעצב פנים, לצד תוכנית החדר ודוגמאות חומרים. קריינות: ״בפגישת עיצוב בודקים יחד מידות, גוונים וסגנון״. התמונה ממחישה את השירות, והקריינות מסבירה את התועלת. קראו את הטקסט בקול ובדקו שהוא נשמע טבעי ונכנס בזמן.

5. מוסיפים הוראות בימוי ומתאימים להפקה

לכל שוט מגדירים מה הדמות עושה וכיצד המצלמה מציגה את הפעולה. גודל השוט משפיע על המידע והרגש שהצופה מקבל: לונג שוט — מציג את הדמות בתוך הסביבה. מתאים להצגת חנות, משרד או אולם תצוגה וליצירת הקשר. מדיום שוט — מציג את הדמות בדרך כלל מאזור המותניים ומעלה. מתאים לשיחה, להצגת שירות או לאינטראקציה עם מוצר. קלוז אפ — מתמקד בפנים, במוצר או בפרט חשוב. מתאים להדגשת תגובה, מרקם, תכונה או פעולת שימוש. מוסיפים גם זווית צילום, תנועת מצלמה, תאורה וקצב הפעולה. למשל: ״קלוז אפ על יד שנוגעת בבד הספה, תאורה רכה מהצד, תנועת מצלמה איטית לאורך המרקם״. הנחיה כמו ״צלם ספה יוקרתית״ משאירה החלטות רבות לכלי. הוראות בימוי ברורות עוזרות לכוון את התוצאה למסר הרצוי. מחליטים גם איך מפיקים כל שוט: צילום אמיתי, חומר קיים, הקלטת מסך או יצירת AI. כשמציגים מוצר מסוים, חשוב לבדוק שהצורה, הצבעים והפרטים שלו נשמרים. בהצגת מערכת דיגיטלית, אפשר לשלב הקלטת מסך אמיתית. שומרים על מראה עקבי של הדמויות והמוצרים, ומשתמשים בחומרי ייחוס כאשר הכלי מאפשר זאת.

6. בונים סיום שמוביל לפעולה

מה הצופה אמור לעשות עכשיו? לקבוע פגישה, לצפות במוצרים, להשאיר פרטים או להזמין הדגמה? ההנעה לפעולה צריכה להמשיך את המסר. אם הסרטון מציג את היתרון בפגישת עיצוב, הסיום יכול להיות: ״רוצים לבדוק מה מתאים לבית שלכם? קבעו פגישת עיצוב״. מתכננים מראש את מסך הסיום ואת המקום לכותרות, ללוגו ולפרטי הקשר. את הטקסטים האלה כדאי להוסיף בעריכה, כדי לשלוט בדיוק ובקריאות שלהם. מגדירים מראש גם אם הסרטון יהיה לאורך או לרוחב, ומשאירים מקום לכותרות בלי להסתיר פנים, מוצרים או פרטים חשובים.

7. מייצרים אנימטיק ערוך מתמונות בליווי קריינות

כתיבת תסריט לסרטון שיווקי בעזרת AI כוללת יצירת אנימטיק לפני ההפקה: עורכים את התמונות לפי סדר השוטים בתסריט ומוסיפים קריינות. כך בודקים את רצף הסיפור, משך השוטים, הקצב והחיבור בין התמונה למסר. בשלב הזה אפשר לקצר טקסטים, לשנות את סדר השוטים ולתקן את התזמון. לאחר אישור האנימטיק, ממשיכים להנפשת השוטים ולהפקת הסרטון המלא. תסריט טוב מתחיל בהחלטות ברורות. לפני שמייצרים תמונות ווידאו, מגדירים למי הסרטון מיועד, מה המסר שלו ומה רוצים שהצופה יעשה בסיום. כלי AI מסייעים לפתח רעיונות ולכתוב את התסריט בהתאם להנחיות האלה. האנימטיק מאפשר לראות ולשמוע איך התסריט עובד, ולבצע שינויים לפני שמתחילים להנפיש את השוטים. כך מצמצמים עבודה חוזרת ותיקונים במהלך הפקת הסרטון. כל תיקון כזה מנפח את תקציב ההפקה.

רוצים להתייעץ? לכתוב תסריטים לסרטוני AI? דברו איתנו